卢帆柚一直安静地听着,这时突然说:“我做甜品创新时也是这样。新的甜品配方可能是前所未有的,但它的味道层次、口感搭配、视觉呈现,都要符合人们对‘美味’的基本认知逻辑。不能太跳脱,否则人们接受不了。”
大家从各自专业的角度给出的建议,让小杉的眼睛越来越亮。她之前觉得架空世界完全脱离现实,无从下手,但现在明白,即使是虚构,也需要基于真实的逻辑和情感。
“那我具体该怎么做?”她问。
孟予安坐下来,翻开剧本:“我们先从角色分析开始。青鸾这个角色,有哪些具体的特点和矛盾?”
小杉拿出一份自己整理的笔记:“首先,她是昭国最小的公主,从小受宠爱,但也受束缚。宫廷生活让她熟悉礼仪规矩,但也渴望宫墙外的世界。”
“其次,她十六岁时觉醒青鸾血脉,获得了超乎常人的力量,但也因此被卷入仙妖纷争。她既不属于完全的凡人世界,也不属于完全的仙门世界,处于夹缝中。”
“第三,她爱上了一个身份成谜的年轻修士,但这段感情受到皇室和仙门的双重反对。她要在家国责任和个人感情之间做选择。”
孟予安边听边点头:“这三个矛盾都很经典。我们可以为每个矛盾找到真实历史的参照。”
她看向小杉:“第一个矛盾——宫廷女性的束缚与渴望自由。这在中国历史上很常见。你可以研究唐代太平公主、明代长平公主的故事,了解公主身份带来的特权与限制。也可以读一些闺秀诗词,感受那个时代女性对自由的隐秘向往。”
“第二个矛盾——跨界身份的边缘感。这让我想到历史上的混血儿、跨文化人群。比如唐代的粟特人,既是商人又是官员,游走在不同文化之间。你可以研究这种边缘身份的心理状态。”
“第三个矛盾——爱情与责任的冲突。历史上太多这样的故事了。西汉王昭君、唐代杨贵妃。。。甚至一些贵族女性的婚姻,往往不是个人选择,而是政治联姻。”
小杉飞速记录着,这些具体的方向让她不再茫然。
周慕清补充道:“我建议你为青鸾写人物小传。不是剧本里给的,而是你自己创造的——她的童年记忆,她最喜欢宫廷的哪个角落,她第一次意识到自己不同的时刻,她私下的小习惯。。。这些细节会让角色立体起来。”
“就像为真实人物做口述史。”姜黛说,“即使人物是虚构的,你也要像采访真人一样,去‘挖掘’她的生平细节、内心世界。”
卢帆柚想了想:“我有个主意。我们可以为青鸾设计一款甜品。”
大家都看向她。
“不是真的做出来,而是概念设计。”卢帆柚解释,“想象青鸾会喜欢什么样的甜品?是宫廷御膳房的精致点心,还是溜出宫时在街边尝到的民间小吃?甜品的味道、造型、背后的故事。。。都能反映她的性格和处境。”
这个创意让大家兴奋起来。阿雪立刻举手:“我可以画设计图!青鸾的甜品应该是。。。外表精致但内有反骨?比如,看起来是规整的宫廷糕点,但咬开后有惊喜的夹心,或者意想不到的味道组合。”
“外表顺从,内心叛逆。”小杉轻声说,“这正是青鸾。”
讨论越来越深入。大家从各自的角度为小杉提供建议:孟予安的历史参照,周慕清的人物塑造技巧,姜黛的逻辑构建方法,卢帆柚和阿雪的创意表达。。。小杉的笔记本很快写满了。
窗外的天色渐渐暗下来,工作室的灯自动亮起,投下温暖的光晕。阿雪端来了蜜桃冰茶和几样新研发的甜品,大家边吃边继续讨论。
“我还有一个问题。”小杉咬着吸管,眉头又微微蹙起,“导演说,这部剧虽然背景架空,但要传达的是‘东方美学精神’。什么是东方美学精神?怎么在表演中体现?”
这又是一个深刻的问题。孟予安思考着,缓缓说道:“东方美学,在我看来,有几个核心特点:一是含蓄而非直白,重视意境而非写实;二是重视人与自然、人与人的和谐;三是时间感——不是线性的进步,而是循环往复,如四季更替、朝代兴衰。”
“在表演中,这可能意味着更内敛的情感表达,更注重仪态和氛围,更复杂的内心戏而非夸张的外在动作。”
周慕清点头:“就像中国画,留白很重要。不说出来的部分,往往比说出来的更有力量。”
“但玄幻剧又需要视觉冲击。”小杉说,“有法术对决,有神鸟变身,有宏大场面。。。”
“这就是平衡的艺术。”卢帆柚说,“就像我做的甜品,要平衡甜与酸、脆与软、传统与创新。青鸾这个角色,也要平衡宫廷的端庄与仙门的飘逸,凡人的情感与神性的超然。”
讨论从下午持续到晚上。大家为小杉梳理出了完整的研究和准备方案:
1。历史参照研究:重点研究唐宋明三代的宫廷女性生活,特别关注公主、贵族女性的处境;研究历史上边缘身份人群的心理状态。
2。人物深度构建:为青鸾写详细的人物小传,包括童年记忆、秘密、梦想、恐惧;设计她的日常生活细节。
3。世界逻辑理解:梳理《青鸾纪事》世界的运行规则,确保角色行为符合世界观设定。