唯见月寒日暖,来煎人寿。
我越是写下去,越喜欢这一句话。
也只有多这一份平淡,才能实现圆满,也就是『完。
九次神秘潮汐,天地人鬼神魔仙圣灾,我很庆幸,也很骄傲,我把这东西写完了。
虽然写出来的后半段没有那么好看。。。
在这里插播一个吐槽,跟读的朋友应该知道,本书有三个书名。
单论成绩来讲,序列为零>蝉计划>>救命。。。
现在的书名是《蝉计划》
这就很抽象了。。。
其实写到最后,一开始立住的寒蝉反倒没有立住,江白却立住了,灾天帝江白真正活了过来。
所以,结局是灾天帝的葬礼,而不是寒蝉的悲鸣。
在整本书的创作里,我学会了很多东西,也认识到了很多自身的局限性,在创作时自我设立的枷锁。
比如我刻意追求he(好的结局),追求合家欢大结局,对角色的保护远胜於对剧情的尊重,而这种保护,不仅会伤害剧情,甚至会伤害角色本身。
就拿鬼天帝来讲,鬼天帝的『俯首护苍生,会因为他后续的復活而失去几分英雄色彩,反倒冲淡了他做这一切时的决绝和悲壮。
这样做,对作品的质量和角色来讲,都有点太自私了。
不单单是从钱的角度来考虑,举个最简单的例子,如果『刀死一个读者非常喜欢的角色,作者大概率是会被网暴,心理压力也很大,也会影响成绩。
但如果剧情是合理的,人物动机是充足的,一切都是水到渠成的,这时候,刻意让角色活下来,强行让角色不退场,反倒会让所有东西变得平庸,让本该出彩,本该被更多人喜欢、熟悉的角色,失去了唯一的机会。
毫不夸张地说,单纯从创作的角度来讲,有些角色只有死亡之后才会完整。
当然,在这个过程中,度的把握,剧情的安排,人物的刻画,都需要有非常严谨、慎重的考量,想要完成这样的创作,绝非易事。
对生命要有敬畏,尤其是在笔下活过来的角色。
並不是说,一个角色必须死才能完整,必须惨才能让人印象深刻,不要为了刀而刀,为了惨而惨。
而是说,有些角色的『伟大、『完整、『鲜活,本身可能就建立在『悲剧之上。
渴望落空带来的反差,预期和现实割裂產生巨大张力,能让苍白的文字富有更鲜活的生命力。
最简单的例子,就是jojo长盛不衰的原因之一,就是jojo一直在死人,谁都可以死,每一个人的落幕浓缩成一个画面,一句吶喊,把灵魂剖开,赤裸裸展示在读者面前。
这种血淋淋的东西带来的视觉感官和衝击,是无法取代的。
读者其实渴望这种衝击,又害怕这种衝击,在整个过山车的过程中,痛並快乐著。
这里面的东西比较杂,我的认识也不一定全对,就不展开討论了。
意识到自身的枷锁和局限性之后,下一步自然是走出舒適区,打破枷锁,不再局限。
千万不要误会,这么做绝不是出於什么创作上更高层次的追求,纯粹是想多赚一点钱。
我还是很纯粹的。
整本书创作里,我反思最多的问题就是,为什么没有多挣一点钱。
说到底,还是开头写的太稀碎了,影响我赚大钱了。
基於这一点感悟,未来的故事,也许会少一些伤害剧情的强行反转,少一些合家欢,多一些情绪上的起伏,多一些剧情上的一气呵成。
我觉得不需要给未来加任何限制与定语。
对当下的我来讲,肯定还是什么赚钱写什么。
按照惯例,最后我本来会和大家讲接下来一段时间的安排,新书的计划。
番外的话,短时间內不打算写,这本书写太久了,番外只有10万字,如果写不出什么有趣的东西,我寧愿暂时不写,省得浪费。
以后有想法了,大概率是逢年过节给大家发发文,问候一声。
新书一时半会是出不来的,最少两个月內是出不来的。
一来,时间太仓促,很容易化身九转大厨,重蹈覆辙。