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第十一章 两次世界大战后的戏剧003（第2页）

格罗托夫斯基版本的《坚贞不屈的亲王》排除了所有历史参考要素，刻画了个体之于一个施虐型、精神摧残型社会的胜利，这种胜利经由受难而变得纯粹化了。同时，这种胜利与地下戏剧中刚开始涌现出的政治极端派的信念融合在了一起，尤其表现在美国对于越战的反应中。这些极端派包括：查金（）、谢克纳（Ser）、贝克（Beck）和朱迪丝·马利娜（JudithMalina）。这些人最早期也是最具政治性的投入就是“生活剧团”，他们也是20世纪60年代吸毒文化最公开的倡导者。阿尔托的理论曾为诸如1964年的《未解之谜》（Mysteries）这样的演出提供过素材，受阿尔托理论的启迪，上述这些人四年之后为《天堂此时》（ParadiseNow）创制的场景就是以格罗托夫斯基的表演实践和西斯拉克的“透照”为基础的。

混合了政治和神秘主义的《天堂此时》旨在通过对公众的心理解放，达到对社会进行革命的目的。表演以高声抗议限制自由（**、毒品、审查制度）的法律开场，同时，剧团成员走到了观众当中。这些演出可以说是“精神之旅”，每一步都为演员和观众建立起更紧密的联系。形象的舞台造型，比如很多对演员摆出爱德华·亚当的获奖照片中西贡警察局长处决越共犯人的姿势，其间夹杂着即兴表演片段，占据了整个演出的三分之二。观众被鼓励着组成一些“革命”小组，他们被煽动着抽大麻，目的是进入一种“恍惚状态”；他们受邀体验具有象征意味的、在“飞翔”过程中人类潜在的相互信任感（将自己从高高的平台上抛下，然后下面的人用交错的手臂接住他们），然后涌入一种“爱的仪式”——集体**之中。在此之后，演员们应该引导着每一个赤身**的人向剧院外行进，“解放街道”。按照贝克的观点，如果这种情况发生，那么演出就中断了，“天堂”也就圆满了。剧院本身将变得多余：实际上，他们很快就发出了“打烂艺术障碍”、同时抛弃舞台的号召。《天堂此时》在欧洲和美国进行巡演的过程中都吸引了大量狂热的参与者。它直接给1968年5月的“学生革命”提供了养分；而“生活剧团”则导致了学生们对巴黎的德翁剧院长达一个月的占领，直接将巴劳特的事业带向了不名誉的终点。

“学生革命”对战后秩序构成了最激进、最广泛的挑战，参与其中的其他先驱也拒绝传统戏剧：最具代表性的是德国的彼得·汉德克为代表。汉德克的首部作品《冒犯观众》（OffendingtheAudience）为1966年的“实验戏剧节”定了调：将观众作为专制国家的代表施以谩骂。没有情节、戏剧剧情、人物刻画、对白或场景，只有将逛剧院的人当作社会性教化之例证的谩骂。尽管汉德克接下来的戏剧更富有传统戏剧的特点，但他也提倡“街头剧场”。无论在何种意义上，这都是“剧院戏剧”或表演的反面，也是20世纪60年代阿兰·卡普罗（AllanKaprow）和其他人组织的“偶发艺术”的延伸——其中最著名的是这样一个插曲：美元钞票被投入华尔街证券交易所的交易场中，经销商疯狂地抓抢着钱，以此暴露资本主义的贪婪。但是汉德克设想到了更为真实的事情，比如对抗议游行过程的编排。拄着拐杖的人和漂亮的女孩子们将被安排到游行队伍的前列，另外还策划了和警察的一场对峙，通过在全国电视上展现最极端的身体暴力的形象，以激发公众对反对这个体制的支持。

源于20世纪60年代反正统文化的政治狂热（其主要的关注点是由反越战运动引发的，并在“学生革命”中到达了巅峰）为戏剧的下一个阶段设定了场景。这一事实催生了英格兰新一代的激进派剧作家，以及像法国的阿里安娜·莫虚金（ArianeMnoue）这样的导演，还有美国的萨姆·谢泼德（SamShepard）和先锋派团体。苏联和东欧的戏剧表达还是持续地遭到斯大林继任者的绞杀，尽管布景设计这种政治中立的领域涌现了像斯沃博达（Svoboda）这样令人震惊的具有创造力的艺术家。而在英国，1968年对审查制度的最终废除为非传统作品提供了舞台。这一切都恰好暗合了非洲本土戏剧的发展，也暗合了澳大利亚和加拿大（1967年，为了纪念联邦建立100周年，戏剧得到了扶植）新的民族认同感。即使某些元素被坚持了下来，但第一次世界大战所激发的爆炸式的探索性活动还是走到了尾声。正如作为20世纪30年代的主要激进分子之一的巴劳特成了“生活剧团”眼中独裁制度的一个符号一样，在世界范围内对文化现状提出挑战的余波后，一个新的戏剧时代即将开始。

[1]　这是一个谐音双关语，原文是“HadmadeRidGayrich”。——译者注

[2]　18世纪时，英国自然风景园林出现，布朗（LaBrown）是其中最著名的园林大师。他的口头禅是“它具有强大的功能”（Ithasgreatcapabilities），因此被称为“万能布朗”（CapabilityBrown）。——译者注

[3]　在不同的时间阶段，巴黎曾经出现过数个被称为“Thé?tre-Italien”或“édie-Italienne”的剧院建筑或数个使用这个名称的戏剧公司，这里指的是作为戏剧公司的剧团。——译者注

[4]　奥德翁（Odéon）一词取自odeum，意即人们集会歌唱、演讲和辩论的地方。——译者注

[5]　跳蚤表演最初流行于18世纪中期。在表演中，跳蚤被束缚在安全带中或粘在设备上，并进行诸如演奏乐器，拉小推车或踢球等令人惊叹的表演。时至今日，仍有一些跳蚤马戏团表演（有些带有真正的跳蚤）。——译者注

[6]　法国的“林荫大道戏剧”（boulevardtheatre）是一种旨在娱乐消遣的戏剧。——译者注

[7]　警察国家是一个政治学上的名词，指一个以政府对政治、经济和社会生活的压制性控制为特征的政治单位，通常是由警察，特别是秘密警察任意行使权力，以此来代替政府的行政和司法机关的法律程序和正常运作。——译者注

[8]　挪威首都奥斯陆的旧称。——译者注

[9]　这段文字来自《圣经》故事。在《圣经》中，有个犹太人的领袖叫约书亚（Joshua），他在围攻杰里科这个城市之后最终攻占了该城，吹起了胜利的号角。而根据《1737年牌照法令》，宫务大臣获得了法定权力，有权否决任何戏剧新作的演出，有权以任何理由阻止新剧公演，或者禁止修改现有戏剧的剧情。——译者注

[10]　齐格菲歌舞团（ZiegfeldFollies）于1907年成立，于1907年至1932年在百老汇演出，该团以拥有众多艳俗而美丽的合唱团女孩闻名，主要表演讽刺时事的滑稽剧。——编者注

[11]　弥赛亚是《旧约》的预言中上帝要派去解救犹太人的救世主。——译者注

[12]　工时与动作（研究）：旨在研究效率最高的工作方法。——编者注

[13]　柏拉图将城邦国家比喻为国家之船，智慧的哲学王是充当船长的最好人选。——编者注

[14]　此处的“超人”是萧伯纳超人思想中的概念，是依附于其“创造进化论”的一种完美人类，是积极的、有创造力的、能量充沛的、对于人类未来负责任的新的人类物种。——编者注

[15]　布莱希特的“史诗剧场”来自他对古希腊悲剧与近现代戏剧的比较研究。古希腊的“史诗”先于“戏剧”出现，是一种通过“叙述”而不是“行动”展现的文学样式，而这种“叙述”恰恰是亚里士多德认定的非戏剧特性。布莱希特却恰恰相反，推崇以“史诗”的“叙述性”来造就其戏剧的“间离效果”，使演员与角色疏离、观众与剧情疏离。——编者注

[16]　指纳粹党“欢乐力量旅行团”的假日休闲运动，他们为一般德国民众提供假期，并组织一些配套的旅游行程。这些假日游客可以搭乘豪华游轮航行，并乘火车去阿尔卑斯山、威尼斯、那不勒斯等地方旅游，此活动的目的是刺激德国劳工以提高生产力。——编者注

[17]　原文这里通过单词字母的拉长和重复，表现出回音效果。——译者注

[18]　萨勒姆女巫的审判发生在1692—1693年的马萨诸塞州殖民地。超过200人被指控实施巫术（魔鬼的魔法），并且有20人被处决。最终，殖民地承认审判是错误的，并赔偿了被定罪者的家属。——译者注

[19]　外百老汇，指纽约那些座位数99座以下的小型剧院，以上演实验性质的剧目闻名，能看到许多形式新奇、内容独特的演出。——译者注

[20]　黑弥撒，指巫术术士对基督教仪式弥撒的渎神模仿。——译者注

[21]“白色联邦”曾被用于指代澳大利亚、新西兰和加拿大。——译者注