全世界都寒冷,寂寞却只有词人独自体会、独自品尝。就这一句话,纳兰把自己与一般人区别开了。这就是诗人与常人的不同啊:只有诗人才能够在最常见的景象中产生独特的感受。
词人独自伫立在萧瑟的西风中,他眼中的景色是“萧萧黄叶闭疏窗”。“疏窗”是指雕有镂空花纹的窗子,天冷了,黄叶飘零,门窗紧闭;他感受到的是秋天刺骨的寒冷——“谁念西风独自凉”。明明窗户里面就是温暖的房间,可是词人在冰凉的西风中一站就是老半天,一站就站到了黄昏,还舍不得进屋去,是什么原因让他如此失魂落魄?
因为,屋子里再也没有他爱的人了!屋子里再也没有从前那样“被酒莫惊春睡重,赌书消得泼茶香”的温馨场景了!没有了爱人的温暖,窗内和窗外又有何区别?
“被酒莫惊春睡重,赌书消得泼茶香。”这两句词的意思我们在前一章中已经详细分析过。“被酒”“春睡”“赌书”“泼茶”,这些都曾经是他们夫妻生活中的快乐场景。而如今,那样温暖而快乐的场景再也不会出现了,那个曾经无比温馨的房间现在也和秋天一样,冷了,再也不像从前那样令他留恋了。
“沉思往事立残阳。”[88]此刻的纳兰,唯一的精神安慰,就是活在回忆中,在追忆中重温他与妻子经历过的一切。
如果说,在与卢氏结婚之前,纳兰经历过的磨难,比如初恋的失败,比如考试的挫折,这些都还能够用语言来描述;那么这回妻子的离去带给纳兰的痛苦,才是人生真正的悲剧。对这样的伤痛,他已经无法用任何语言、任何文字来表达了。他只能很平淡地说一句:“当时只道是寻常。”
“当时只道是寻常”——这是《浣溪沙》词的最后一句。
前面说过,纳兰词主要有四大特点:真情、自然、追忆和伤心。这首《浣溪沙》之所以能够成为纳兰词经典中的经典,正是因为它集中体现了这四大特点。
首先是追忆。
在纳兰的追忆里,我们看到的是他与妻子的幸福生活:“被酒莫惊春睡重,赌书消得泼茶香。”夫妻朝朝暮暮相守的短短三年,是他们在一起吟诗品酒、赌书泼茶的日子,是他们一起并吹红雨、同倚斜阳的日子。那样的日子很平淡,他曾经以为这样平淡的日子会延续一生,他还没来得及细细品味,好好珍惜,一切,就这样突然结束了。当这样平淡的幸福骤然消逝之后,他才真正醒悟过来:原来那些寻常的日子,才是他这一生最宝贵的财富!
不过,最深切的痛苦,其实并不一定需要最浓烈的语言来渲染。纳兰的词自然平淡,是因为他不会刻意用一些很晦涩很生僻的典故和词句,但这些词并非完全没有艺术技巧。相反,纳兰填词的技巧很高明,高明到了让人看不出的境界。这好比女孩子化妆:让人一眼就看到脸上的五颜六色,厚厚的脂粉,夸张的描画,这是蹩脚的化妆,不但不会让人变得漂亮,反而会更显庸俗。真正高明的化妆应该是明净的,清澈的,是和人的整体气质协调的,它会让人忽略掉化妆的痕迹,而对和谐的自然美留下深刻印象。
纳兰词的技巧,就像是经过了高明化妆后的女子,既充分展现了她的天生丽质,又显示出高雅的艺术修养和审美情趣。
这首《浣溪沙》就运用了一种很重要的艺术手法——“时空穿梭”,当然这是套用了时髦的语言,其实说白了就是“对比”——今昔对比,也即现在和过去的对比。
今昔对比是这首词的主线:现在的情景是“萧萧黄叶闭疏窗”,是秋日的凄凉;回忆中的过去却是“被酒莫惊春睡重”,是春天的温暖。
在今昔对比中还包含着哀乐对比:现在的词人是孤独凄凉的——“谁念西风独自凉”;沉浸在爱情中的词人却是甜蜜快乐的——“赌书消得泼茶香”。
此外还有动静对比:“沉思往事立残阳”是长时间默默伫立的词人;在词人的追忆里,“被酒莫惊春睡重,赌书消得泼茶香”却是多么活泼欢快的场景。
那么,在这样短短的一首小词中,纳兰为什么要进行这么多层次的对比呢?
明末清初的著名思想家王夫之曾经说过这么一句话,他说在诗词艺术中:“以乐景写哀,以哀景写乐,一倍增其哀乐。”(《姜斋诗话》)也就是说,明明诗人词人想要表达的是一种哀伤的感情,可是他在诗词中却偏偏选择那些欢乐的场景来描写。欢乐的场景又如何能够传达出哀伤的感情呢?
这就是人们常说的:什么是悲剧?悲剧就是将最美的东西毁灭给人看!
最快乐的场景,在你最想留住它的时候,却突然消失得无影无踪,这种悲剧的力量才是最震撼人心的,这才是最伤最痛的感情!所以,在文学艺术作品中,美丽、快乐的场景越是渲染到了极致,快乐的消逝、美丽的毁灭才越是让人感觉到加倍的悲痛。
纳兰的这首《浣溪沙》就将这种艺术手法用到了炉火纯青的境界:他越是极力渲染过去的幸福,失去幸福的痛苦才会越发显得强烈。
有一部很经典的美国电影《人鬼情未了》,男主人公说过一句同样很经典的台词:“当我感到快乐的时候,我最害怕的就是失去它。”
而在另一部国产电影《唐山大地震》中,固然有许多惊天动地的大场面,但最让人印象深刻的还是其中的一句台词。女主人公在地震中痛失丈夫和女儿,她守着丈夫和女儿的遗像,孤独地过着下半辈子。多年之后当她再提起这段经历,只是轻描淡写地说了一句话:“没了,才知道什么是没了。”
没有撕心裂肺的痛哭,没有惊天地泣鬼神的山盟海誓,没有喋喋不休的倾诉,只有最平淡的一句:“没了,才知道什么是没了。”
最平淡的,才是最震撼的!
“当时只道是寻常”,在经过了那么多的今昔对比、哀乐对比、动静对比之后,纳兰好像已经把他对妻子的思念、他和妻子过去的幸福以及他现在的凄凉全都表达出来了。可是直到最后,他才发现,真正经历过悲剧的人,一切文字、一切语言,都无法准确表达出他内心深处的伤痛。“当时只道是寻常”,最后这平平淡淡、简简单单的一句话,才真正包含了他所有想说却又说不出来的话。
有人说,夫妻相处久了,就像左手握着右手,已经平淡得没有任何感觉,可是真要失去了一只手,那种钻心的痛才会真正从骨子里提醒你:“当时只道是寻常!”
“当时只道是寻常”——真正的痛,不是号啕大哭,不是捶胸顿足,也不是呼天抢地,也许只是一声轻轻的叹息,也许只是长久的沉默之后,脸颊上淌落的一行清泪。
当拥有幸福的时候,人人都会觉得这样的幸福很平常,平常得随处可见,平常得甚至让人轻易地忽略了它的存在。只有当你失去它的时候,你才会明白,什么是真正的痛。
纳兰的伤心,纳兰的凄婉,也没有撕心裂肺的痛哭,没有惊天地泣鬼神的山盟海誓,在频繁的追忆之后,他只是很平淡地说了一句:“当时只道是寻常。”
最平淡的,才是最伤心的,才是最令人“不忍卒读”的!