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第三章 非洲及美洲戏剧的开端（第2页）

人们通过天花板上的一个洞进入基瓦，这个洞式通道在特瓦族（Tewa）的奴伊剧（Nu-hi）或雨神剧开始的时候发挥过很大的作用——两个“神的小丑”（sa）[11]（其在基瓦的顶端用双脚制造雷声）从这个洞中摔下来，然后环视一下周围的观众，说道：

小丑1：嘿，孪生小兄弟，这是什么地方？

小丑2：我觉得看起来像地狱——看看我们周围这些长着魔鬼头的人啊!

小丑1：你是对的，兄弟，仔细看看那边那个女人……她一直在盯着我。

小丑2：或许她看上你了。

〔V。拉斯基（V。Laski）译〕

在这种特殊的仪式性戏剧中，没有鼓点或歌唱，完全凭借哑剧表演、语言以及各种声响展开。比如，每个雨神（卡奇纳）都有自己特殊的声音。

在广场表演中，卡奇纳舞蹈的形式是排成一个长队，一名侧边的舞者带动着整个群体，通过姿势和动作强调歌曲的韵律或者言辞。所有的表演者都可以代表一个卡奇纳，或者说整个舞蹈队伍就是混合的面具和服装的舞剧团。在舞蹈间隙，小丑们会即兴创作一些关于村落生活及外来者奇异习惯的讽刺剧，或者是以模仿方式演绎性方面的、污秽的以及反社会的活动（在这种讽刺表演中，经常伴有观众实质性的参与）。已为人所知的卡奇纳面具数量庞大，霍皮人就有至少500个不同种类的面具。这些宗教崇拜表演自1280年就存在，尽管其南部受到了读写文明的影响，但其还是根植于地方泛村落仪式之中。在这些仪式中，像杰德罗·科特尔（ChetroKetl）和林科纳达（Rinada）这样的大型基瓦，或者像普韦布洛波尼托（PuebloBonito）那样由环形剧院广场主导的群落，早在11世纪就发展和建立起来了，它们是作为合作机制和交换制度的一部分发展起来的，而这些机制和制度对于聚合式农耕村落的平衡而言至关重要。

仪式性的舞蹈—戏剧以及讽刺剧是前哥伦比亚美索美洲（Meso-Ameri）文化的一个显著特征。早期西班牙的记录涉及了兼带喜剧性及戏剧性的“贝莱”（baile，在这种表演形式中，演员们戴着各种人及牲畜的面具跳舞），歌曲，幕间短剧，闹剧和表演，还有表演培训学校、职业丑角、驼背小丑，以及柔术演员。宗教仪式的被压制，对本土文字的焚烧，以及基督教“贝莱斯”表演的替代，使得这一原本很丰富的本土戏剧全景中的大部分资料都遗失了。不过，还是有一些痕迹被保留了下来——比如，当代墨西哥宗教节日以及诸如“飞人舞”（PlayoftheVoladores）这样的庆典仪式中的蒂格雷人（Tigre）的面具和戏服。根据早期阿兹特克人（Aztec）律法中的记载，这类场面中有四个、五个或六个演员，其中包括一名乐师以及一个男扮女装的人。这几个表演者在一个高达80英尺（约24。4米）的杆子顶上跳完舞后，将自己绑在绳子上在空中打转，随着他们的葫芦鼓声以及乐师的管乐和击鼓声，头向前伸，形成环形打转，幅度越来越大。

有数个玛雅人及纳瓦特人的舞蹈—戏剧在之后文化的影响下保存得相当完整。像尼亚拉瓜人的“盖恩斯”（Gueguence）以及危地马拉人的“查拉米耶克斯”（Charamiyex）这类闹剧都有一个装聋作哑的老人形象，这类戏剧持续探索着套式场景和人物，以及污秽的幽默和讽刺，并将其归于早期观众见证的本土幕间短剧。《拉宾拿齐》（Rabinal-Achi，一个有关被俘武士的一系列悲剧之一。这一系列悲剧本来还包括Quiac，Tum-Tele，以及Loj-Tum四部剧）迄今仍然还在，其存在于庆典性的浮夸、重复的对白以及其戴面具的演员庄严的动作（他们随着鼓点和号角音乐而动）和前哥伦比亚表演场景的形式和强度之中。《帕扎》（Patza）或《与葛伊特共舞》（DahGoitre）以幽默及面具人哀婉动人的词句形式，配以他们古怪的被放大的臀部和蛇形拐杖，保留了古代求雨活动庆典的特征。这种面具表演传统在美洲原住民中一直保留着，尽管也经历了被压制和摧毁的历史，但始终见证着戏剧作为集体性特征及自我定义工具的力量。

[1]　phlyax一词的复数形式是phlyakes，在希腊语中是“流言”“闲话”之意，是从希腊中部的喜剧中发展出的一种闹剧，公元前4世纪和公元前3世纪在意大利南部特别流行。该词的出名主要是因为瓶绘——有关这种戏剧的内容很多都被绘制在了花瓶上。——译者注

[2]　由莱昂内尔·阿贝尔（LionelAbel）创造的“元戏剧”（metatheatre）一词已成为一种常见的批评用法；然而，对于它的正确定义以及在其范围内可能包括哪些戏剧技巧，仍然存在很大的不确定性。许多学者研究了它作为一种文学手法在文学巨著中的运用，阿贝尔将元戏剧的功能描述为既反映喜剧性又反映悲剧性，同时又能让观众在感受移情的同时嘲笑主人公。这项技术反映了世界作为人类良知的延伸，不接受规定的社会规范，但允许更具想象力的变化，或可能的社会变革。——译者注

[3]　凯普莱特是莎士比亚戏剧《罗密欧与朱丽叶》中朱丽叶的娘家姓。——译者注

[4]　Mime源于希腊语minos（模仿者，表演者）。Pantomime，源于拉丁语pantomimus，始于希腊语Pantomimos。根据《中华百科全书》，默剧的起源应追溯至公元前6世纪的希腊剧场，在希腊戏剧竞赛中演出的三部曲之后的羊人剧里运用了很多默剧的技巧，它的表演结合了对白、动作、舞蹈及特技表演，形成了一种独特的戏剧形式，现在的默剧继承了其中大部分的形式。哑剧是“一种音乐剧的舞台表演形式，供家庭娱乐”。现代的哑剧包括歌唱、笑料、闹剧戏剧及舞蹈等，在童话寓言故事的基础上将典型的幽默与故事结合起来。它是一种参与式的戏剧形式，观众会被期待演唱某个音乐段落或向表演者喊出词语（乐句）。可见音乐元素是哑剧很重要的一部分。另外，哑剧演员会借助面具（也有英文资料介绍默剧演员会戴上纯白面具），通过面部表情使得表达变得更加具有挑战性，并且更多使用手部动作来传递信息。默剧在法国、意大利及希腊更为有名和流行，而哑剧在英国和美国比较流行，通常会在圣诞节期间进行表演。——译者注

[5]　圣诞节时通过抽签任命的皇家圣诞欢宴主持人。——译者注

[6]　诺丁汉郡长在侠盗罗宾汉的戏剧中是一个反派角色，是罗宾汉的死对头。——译者注

[7]　何露斯是欧西里斯之子，也是法老王的象征。历代的古埃及法老王们都以欧西里斯之子自称。后来这个神也演变为法老王的守护神，他是王权的象征。外形为鹰头人身，这也成了这一戏剧性人物造型的特点。在古埃及诸多人物造型形象中，鹰头面具显然是这个人物设计形态中最引人注目的东西。——译者注

[8]　塞德节（Sedfestival，又称为HebSed或TailFeast）是古埃及庆祝法老继续统治的仪式。——译者注

[9]　Egungun泛指所有形式的约鲁巴（Yoruba）人戴面具的表演。——译者注

[10]　普韦布洛的印第安人神话中的先祖神灵。——译者注

[11]　神的小丑（sa）又被称为“仪式性小丑”（ritual），是很多传统宗教仪式中的特征性人物，主要用来表现污秽及**。——译者注